Simone
色彩静物的绘画重点分几点1先观察整组静物的冷暖调子.确定主色,单色起稿.铺出整体大关系.2画背景或衬布.用号大笔.先观察衬布的固有色,暗部可以加对比色或互补色,让衬布"灰"一些,即使是浅色的衬布,白色也尽量少用,不然会"粉".可以用同类色的纯度高的颜色代替白色.3静物.要先观察.色彩的难点是静物本身在不同环境下的色彩变化,要表现出环境对静物的影响,也就是所谓的环境色.画的时候,从暗部画起.要先画上投影,调色时,先调出静物的固有色,(注意用色要准,颜色不宜调过多,不然会脏)然后一定要加环境色.一般来说,素描中的"明暗交界线"在色彩中,就是静物的固有色部分,在暗部和亮部交接的部分,一定要有静物本来的颜色.铺起大的明暗关系后,要用颜色进行塑造.(记得要加环境色啊!)注意过渡.往亮部过渡时,不要只加白,适当的加些蓝/紫类的颜色,因为天光是冷的嘛. 最后用小号笔整理.提高光,或画花纹什么的.[我的小窍门(仅供参考):提高光时加一点蓝色,天蓝最好,加一点就好;另外,高光不要点太大,不然很假] 即使是白色的物品,亮部也不要用纯白色来画,要加环境色4水果.把水果单独列出来,是因为水果和瓶瓶罐罐不同.水果要画的干净,用色要纯,这样才能表现水果的新鲜.我的老师说,画出来的水果要让人有想吃的欲望.千万不要画脏了!在后面的水果可以"灰"一些.就是纯度不要太高. 虽然我不知道你的老师怎么要求,但是我想,我老师的方法,还是可以采纳的:我老师说过,深绿,墨绿,紫罗兰,青莲这几种颜色慎用,因为容易脏.仅供参考啊! 色彩头像1、起稿 注意明暗、结构转折、冷暖、色调、层次、黑白灰关系，选好重色区域及细致刻画后的效果。虽然是起稿阶段，但这些想要表达的目的都要考虑进去，做到心中有数。因为是画人物，要仔细观察。注意人物的神态，性格特征，及其周围的气氛。同时人物的心情也会影响到画面的气氛。 记住这些起稿阶段的思路和想要传达给观者的感受，再去表达。这会很有帮助。2、交待明暗、转折关系，注意色调 对于画人物而言，可以先画皮肤，但要和头发等周围部分同步进行。a、先画暗部。利用画纸的白色先画出暗部，交待出一个大的粗略的转折。通常用褐色。b、在暗部中交代层次。c、在画明暗交界线上的颜色，注意变化。 d、再有层次的过渡到亮部。e、用重色压住最重部位（眼睛、眉毛、头发、鼻子、嘴巴）3、仔细刻画，将结构关系更明确4、调整 注意人的表情、神态，再把最初的印象思考一遍。看看离原来想法的差距，调整。5、再表现彰显出画中的思想。至于你所说的四天学成色彩头像我觉得可能性不大，但不是说一法通百法通吗，绘画也是如此，这就看平时你的基本功了，努力总比放弃好，所以祝你成功。
