Simone
鹧鸪天
刘秉忠
残月低檐挂玉钩，东风帘幕思如秋。梦魂不被杨花搅，池面还添翠压稠①。
红叱拨，翠骅骝②。青山隐隐水悠悠。行人更在青山外，不许朝朝不上楼。
注：①“稠”亦作“绸”。②红叱拨、翠骅骝：皆为马名。
1．“梦魂不被杨花搅，池面还添翠压稠”句中哪两个字用得最妙？请简要赏析。（5分）
2．词的下阕在表现手法上有什么特色？请简要分析（6分）
参考答案
1．（5分）“搅”“压”两字用得最妙。（1分）“搅”，搅乱、搅断，这里赋予杨花以人的情态动作，加之“不被”，意思是少妇的思梦没有被纷纷飘堕的杨花搅断，似乎比“又还被莺呼起”的少妇幸运些。（2分）一片片翠绿的浮萍飘在丝绸一般的池面上，作者不说“飘”或“浮”，而特意用一“压”字，显示出一种沉重之感，更能突出思愁之深之重。（2分）
2．（6分）借代；借景抒情，以景衬情；妙用叠词；化用或引用前人诗词；双重否定的句式。“红叱拨，翠骅骝”皆为马名，这里运用借代的修辞，以骏马代人，暗示亲人已乘马离去，倍增伤感；“青山隐隐水悠悠”，“隐隐”“悠悠”两个叠词更为生动地描摹出山水的朦胧和遥远，表明离人已远走他方；借景抒情，以景衬情，以山的朦胧水的悠长遥远来衬少妇不尽的思愁；“行人更在青山外”，直接引用欧阳修《踏莎行》“平芜尽处是春山，行人更在春山外”，将词义更推进一层，行程愈远也就意味着思妇的思念愈深；“不许朝朝不上楼”，“上楼”会因“青山隐隐水悠悠”“行人更在青山外”而一无所望，而失望不已，“朝朝”上楼，只能是“朝朝”痛苦，却“不许”“不上”，此处运用双重否定，情感强烈，更富有意蕴，足见思妇对行人的那种化解不开、挥之不去的浓烈的思愁。
（任选三点、每点2分）
作者
刘秉忠（1216—1274）元代政治家、作家。初名侃，字仲晦，号藏春散人，邢州（今河北邢台市）人。曾祖于金朝时在邢州任职，因此移居邢州。
赏析：
这首《鹧鸪天》不属于刘秉忠“雄廓而不失之怆楚”一类作品，而呈现为另一种风格——“蕴藉而不流于侧媚”（王鹏运《藏春乐府跋》）。作品所写的思妇念远之情，是唐宋词中的传统题材，但它在作者的笔下却仍然显得新鲜别致。全词写了一位少妇从夜晚到天亮苦苦思念远方亲人的情景，其中的人物、情事看上去虽似曾相识，但其描写却又不落俗套，颇有情致。
作品从残月如钩的夜晚写起，首先推出一个静谧幽深的春夜之景，镜头随着和煦的“东风”，从斜挂屋檐的“残月”逐渐拉向帘幕低垂的闺阁，进而聚焦在愁苦中的少妇身上。作者没有去写少妇的容貌服饰，而是径直写她的思绪。宋秦观《浣溪沙》词云：“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁，宝帘闲挂小银钩。”可以看出，刘词的首二句由少游词翻新而来，但也确实写出了自己的意境。作品将少妇之“思”比之以“秋”，与词中“春”景形成一个鲜明的反差，以突出其情思的悲凉。三、四句写少妇由“思”入“梦”，词意化用苏轼的《水龙吟·次韵章质夫杨花词》的意境，苏词喻杨花为思妇，写其“梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起”，还写到杨花一夜后化成了“一池萍碎”。由东坡词不难想见刘词中少妇做的是一场“寻郎”的春梦，只是她似乎要幸运一些，没有“被莺呼起”，梦也没有被纷纷飘堕的杨花搅断。“池面”一句将时间移向了第二天。杨花经宿化萍，一片片翠绿的叶盖飘浮在丝绸一般的池面上，作者不说“飘”或“浮”，而是特意用了一个“压”字，显示出一种沉重之感，这是值得玩味的。对此还需要联系东坡的《杨花词》来理解，苏词在杨花化萍后接着写:“细看来、不是杨花点点，是离人泪。”因为这翠萍是“离人泪”，自然它也就有了沉甸甸的分量。
杨花化萍暗示天色已亮，这就在结构上很自然过渡到了下片，写少妇登楼望远，期盼人归。“红叱拨，翠骅骝”皆为马名。骅骝、叱拨在古诗文中一般作骏马的代称。此处是以马代人，暗示亲人已乘马离去。“青山隐隐水悠悠”为思妇登楼所见，以“隐隐”和“悠悠”二叠词加强语气，言山水的'朦胧和遥远，表明离人已远走他方。宋欧阳修《踏莎行》词云：“平芜尽处是春山，行人更在春山外。”这里，刘秉忠直接以欧阳修成句入词，将词意更推进一层，行程愈远也就意味着思妇思念愈深，由此而转出了“不许朝朝不上楼”一层意思。“上楼”却无所望见，得到的只是失望，“朝朝”上楼，只能是“朝朝”痛苦。作品本来写的是思妇一天的情况，但“朝朝”一语便使这个别的一天被赋予了一种普遍的意义，从而使小词的表现范围大为扩展。
这首小词艺术上的一个值得注意的特点是善于化用前人词句。在诸如相思别恨这一类传统题材的创作上，唐宋词可谓已登峰造极，无论意境还是语言，后至的元代词人是难出其右的，但是这并不妨碍他们以自己的独特生活感受，选择新的视角，巧借前辈成果，创造属于自己的新境界。刘秉忠这首《鹧鸪天》可谓是一个成功的例子。
